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Beaux-Arts | Musique
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Carmen à sa création : Une Andalousie âpre et fauve
Hervé Lacombe
- Actes Sud
- Palazzetto Bru Zane
- 8 Janvier 2025
- 9782330200794
Au-delà de la polémique suscitée par une femme émancipée qui joue de ses charmes, le retentissement du personnage iconique de Carmen tient au fait qu'elle incarne, par essence, le mystère de l'altérité.
Ce très beau livre, abondamment illustré, retrace l'histoire circonstanciée de la première exploitation du plus grand opéra français et réveille la Carmen de Georges Bizet, créée en 1875. Hervé Lacombe ouvre un chemin vers la Carmen originelle et dépeint combien l'atmosphère dans laquelle elle naît, ainsi que sa soif de liberté, participent à faire d'elle l'Andalouse la plus connue au monde. -
L'avant-scène opéra : Le docteur Miracle : Bizet & Lecocq
Collectif
- Premieres Loges
- L'avant-Scene Opera
- 8 Janvier 2025
- 9782843856952
En 1856, Offenbach, le roi de l'opérette, cherche à attirer l'attention sur le théâtre des Bouffes-Parisiens dont il vient de prendre la direction. Il a alors l'idée d'organiser un concours d'opérette pour élargir le répertoire du théâtre... belle opération de communication qui, de surcroît, permet de promouvoir non un, mais deux ouvrages qui remportent le concours ex aequo ! Voilà le public nanti des bons offices de deux Docteur Miracle, surtout il découvre deux compositeurs appelé à un destin brillant, Georges Bizet - qui s'éloignera bien vite du répertoire léger - et Charles Lecocq, figure de proue d'une musique sensible et divertissante.
Comme d'usage à L'Avant-Scène Opéra , le volume permet au lecteur de suivre le livret original intégral, en regard d'un commentaire musical et littéraire abondamment illustré de photos de productions, une discographie et une vidéographie, et une série d'études faisant le point sur le sujet.
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War Don... Catalogue des timbres des chansons et cantiques en langue bretonne du XVIIe au XXe siècle
Bernard Lasbleiz
- Presse Universitaire de Rennes
- Patrimoine Oral De Bretagne
- 2 Janvier 2025
- 9782753599123
Du XVIIe au XXe siècle, la plupart des chansons et cantiques en langue bretonne ont été composés sur timbres, c'est-à-dire sur des airs préexistants, généralement connus du public auquel ils étaient destinés. Les formules désignant ces timbres, précédées de l'expression « War don... » (sur l'air de...), reprenaient le titre ou l'incipit d'un texte de référence. Le dépouillement des compositions - publiées sur feuilles volantes, recueils, livrets, périodiques ou demeurées à l'état de manuscrits - disséminées dans les bibliothèques publiques et les collections privées a permis d'établir un vaste corpus de plus de 6 600 chants comportant ces formules désignatives.
L'identification de celles désignées en breton a conduit à la constitution d'un catalogue contenant 922 notices regroupant une ou plusieurs versions musicales du timbre, représentant 925 partitions, ainsi que l'ensemble des chansons et cantiques retrouvés qui s'y réfèrent.
L'analyse de ces timbres, replacés dans leur contexte historique, a également permis, de comprendre selon quels critères ils ont été choisis par les auteurs.
C'est donc à travers leur dimension lyrique, rarement étudiée jusqu'à présent, que ce travail pionnier souhaite contribuer à une meilleure approche des chants profanes et religieux en langue bretonne. Il s'agit d'un ouvrage majeur qui constitue un renouvellement important des connaissances sur l'ethnologie de la Bretagne. -
In this riveting, definitive biography, acclaimed author Mary Gabriel details the meteoric rise and enduring influence of perhaps the greatest pop icon of the modern era: Madonna.
With her arrival on the pop music scene in the early 1980s, Madonna generated nothing short of an explosion - as great as that of Elvis or the Beatles or Michael Jackson - taking the nation by storm with her liberated politics and breathtaking talent. Within two years of her 1983 debut album, a shopping mall in California was nicknamed "The Madonna Mall" because it was overrun with"Material Girls". Later that year, the flagship Macy''s store in Manhattan held a Madonna lookalike contest featuring Andy Warhol as a judge, and opened a department called "Madonna-land".
Everywhere, women and men gravitated to the singer and actor as an emblem of a new age, one in which the women''s liberation could shed the buttoned-down demeanor and reserved seriousness of the ''60s and ''70s and continue to make tremendous strides for a new generation. Topping charts again and again with provocative, visionary music and videos, Madonna brought queer and sexually-curious identities into the mainstream, fiercely defending a person''s right to love whomever, and the space to be who they wanted.
Now, after almost 45 years in the spotlight, no stranger to controversy, Madonna stands as one of the staunchest supporters of women''s and LGBTQ+ rights and continues to represent a lionized emblem of liberation throughout the world.
Deftly tracing the artist''s life and influence from her Michigan roots through to her sold out concerts in Lisbon, Buenos Aires, London, and Malawi, master biographer Mary Gabriel captures the inspiration, fame, and activism of one of the greatest pop icons of our time. -
L'enchantement des enfants, les jeux, la musique pour langage, l'apprentissage des mélanges et de l'acceptation de l'autre, c'est Claude Fonfrède qui nous le donne. Il ravit les tout petits et enchante les grands, il nous confie pourtant l'immense travail de ce qui parait facile et jeux à l'once de ses spectacles, où sa partenaire Dominique Becker n'est ni en reste ni en économie.
Mais Claude Fonfrède, c'est aussi le respect des artistes, la lutte pour leurs droits, la défense de leurs oeuvres. Un militant opiniâtre pour que tous ses semblables puissent vivre décemment et que personne n'ose plus piller leur création. Un homme soucieux de son travail et de la qualité de ses spectacles comme des rapports qu'il entretient avec autrui, c'est assez rare pour que l'on soit heureux de l'avoir rencontré et de vous le laisser lire. -
Satanisme, têtes de mort et distorsion ? Oui, mais pas que... De nos jours, parmi les meilleurs artistes internationaux, certains ont dépassé les limites du metal et du hardcore et exploré de nouveaux horizons en collaborant avec des groupes comme Mastodon, The Dillinger Escape Plan, Baroness, Converge ou Slayer.
Après quarante ans d'une très riche histoire musicale, ce véritable style de vie a su, au commencement de la deuxième décennie du XXe siècle, se réinventer sans trahir ses origines.
Plus qu'un livre d'art, ces pages rassemblent plus de 2?000 illustrations, photographies et design de pochettes CD, logos, tee-shirts et affiches.
Diable ! Un témoignage graphique sans précédent de ces deux genres musicaux et de tous les sous-genres qui en dérivent : le grindcore, le hard-rock, le death metal, le doom, le black metal, le metalcore.
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Cahiers d'ethnomusicologie - Volume 37 Épopées
Collectif
- Infolio
- Musique
- 9 Janvier 2025
- 9782889681754
C'est
la revue francophone de référence pour tout ce qui concerne les musiques autres.
Bien qu'intimement connectée à la poésie, à la musique et à la danse, l'épopée demeure assez rarement abordée dans le champ de l'ethnomusicologie, du moins lorsqu'il s'agit de l'appréhender, en un même ouvrage, dans sa diversité. Sans prétendre épuiser le sujet, ce qui constituerait une gageure, le festival et le colloque " Musique et épopée ", qui se sont tenus à Genève (ADEM-HEM) en 2022, ont proposé à des artistes et des chercheurs de croiser leurs expériences et leurs savoirs en envisageant des récits épiques d'origines historiques et géographiques variées dans leur relation à la parole vivante et aux arts de la performance.
Les articles et les témoignages d'artistes du présent dossier des
Cahiers d'ethnomusicologie se font l'écho des spectacles, communications et débats qui ont animé ces événements. La réflexion porte sur les formes et techniques d'interprétation, le statut et la place du " barde " et, plus largement, de celles et ceux qui célèbrent et incarnent le récit au sein de l'épopée. -
Regard sur le jazz noir américain : 1953-1966
Roland Guillon
- L'Harmattan
- Univers Musical
- 19 Décembre 2024
- 9782336506739
L'auteur, spécialiste du jazz des années 1950 et 1960, présente ici une sélection d'enregistrements de cette période.
Elle vise à mieux témoigner de toute la charge affective et émotionnelle que porte en elle cette musique, tout en lui restituant ses singularités. Celles-ci sont aussi bien harmoniques que rythmiques, mais aussi inscrites dans une dynamique historique en longue période.
Ce qui revient à soulever en conclusion des questions sur la part que tiennent, dans cette musique, les racines africaines, les églises noires, ou les aspirations aux droits civiques. -
Cahiers Maurice Ravel : Numéro 25 2024
Fondation Maurice Ravel
- L'Harmattan
- 19 Décembre 2024
- 9782336503820
SOMMAIRE
Dossier : Les interprètes-créateurs de Ravel
Ricardo Vines, entre indépendance et rébellion
Nina Gubisch-Vines
Enesco-Ravel, une relation fructueuse et tumultueuse
Julien Szulman
De la classe Fauré à la Société Musicale Indépendante, trois précieux
compagnons de route : Louis Aubert, Gabriel Grovlez, Alfredo Casella
François Porcile
Jane Bathori (1877-1970), interprète de Ravel
Linda Laurent
Quatre piliers du Châtelet champions de l'oeuvre symphonique de Ravel :
Edouard Colonne, Gabriel Pierné, Pierre Monteux, Paul Paray
François Porcile
Inghelbrecht, une carrière avec deux initiales à la clé
Jean-François Monnard
Hélène Jourdan-Morhange, muse féline des deux sonates
François Porcile
Madeleine Grey, une interprète distinguée
Arbie Orenstein
De Walther Straram à Jeanne Leleu ou de Bolero à Ma Mère l'Oye,
un étonnant « fl ash-back »
François Porcile
Présence de Ravel
François-Bernard Mâche -
Volume ! n° 21-1/2 : Les Fabriques sonores du Sud global
Costantini Stephane
- Melanie Seteun
- 16 Décembre 2024
- 9782913169746
Avec des enquêtes menées à distance des grands pôles mondiaux de la production phonographique, ce dossier renouvelle les perspectives sur les studios d'enregistrement dédiés à la musique. L'éventail des nouvelles configurations et interdépendances suscitées par l'informatisation du monde dans un espace diversement globalisé y est passé en revue : studios live historiques à Bamako et Abidjan, studios des beatmakers à Dakar, home studios à Montevideo, studios numériques pro à São Paulo, pocket studios dans la forêt amazonienne, field studios des anthropologues brésilianistes. La pluralité des approches disciplinaires et épistémiques mises en oeuvre permet de penser ces studios comme des espaces des possibles dans lesquels s'élaborent des stratégies inédites qui contribuent à redéfinir les paysages sonores des Suds.
Pour compléter ce dossier, des articles en varia, des traductions de deux articles classiques (Edward Kealy et David Hesmondhalgh), des comptes-rendu de recherche et des notes de lecture, et un dossier de 8 textes écrits par les membres du comité de rédaction, consacré aux 20 ans de la revue Volume!, entre egohistoires, hommage à des compagnons récemment disparus et analyse statistique d'une base de données de plus de 800 contributions qui dessinent un portrait dynamique de la revue depuis ses débuts en 2002.
Ce dossier des 20 ans est l'occasion d'écrire une page pour la tourner puisqu'il annonce un tournant dans l'histoire de la revue qui sera désormais éditée par les Presses universitaires de Rennes. -
Tonton David, le prince des débrouillards
Alexandre Grondeau
- La Lune Sur Le Toit
- 16 Décembre 2024
- 9782958164508
C'est la première fois qu'un livre revient sur l'incroyable carrière de Ray David Grammont plus connu sous le nom de Tonton David.
Alors que la ministre de la culture avait carrément oublié de rendre hommage à Tonton David après son tragique et prématuré décès, l'ouvrage Tonton David Le prince des débrouillards, revient enfin sur la destinée extraordinaire d'un artiste parti de rien, passé par la débrouillardise et la voyoucratie avant de devenir une légende des musiques urbaines françaises puis un artiste incontournable de la variété hexagonale. Après une série de succès musicaux inédits (Blues des Racailles, Allez leur dire, Chacun sa route...), le rêve éveillé se transforme progressivement en cauchemar : Harcelé par le fisc, lâché par sa maison de disque, en conflit ouvert avec de nombreux acteurs du show business, blacklisté des médias nationaux, oublié par les principaux acteurs du reggae (en particulier les organisateurs de festivals...), Tonton David entame une longue traversée du désert. Il quitte Paris pour la Moselle où il repart de zéro. Fidèle à ses principes d'indépendance et de do it yourself, il passe plus de quinze ans à travailler sur son dernier album , le plus révolutionnaire et subversif, le plus personnel, disait-il, sans jamais arriver à le finaliser. Tonton David, le prince des débrouillards, est l'histoire passionnante d'un artiste et d'un homme hors du commun. -
Son extraordinaire voix a fait de Whitney Houston une star. Sa beauté, son style et son esprit ont fait d'elle une icône. Les extraordinaires photographies - pour la plupart inédites - qui illustrent ce formidable album sont dues au talent de vingt photographes internationaux parmi les plus grands qui se sont réunis pour célébrer la femme brillante qu'ils ont eu le privilège de « capturer » à travers leur objectif. Ces clichés témoignent de la personnalité éblouissante de la chanteuse-actrice, mais ils nous rappellent aussi qu'elle était une femme plurielle et complexe : puissante, vulnérable, leader, charmeuse, réfléchie- bref envoûtante- et absolument inégalable. Une chanteuse au sourire éblouissant aussi vrai que sa voix.
Rassemblées par le célèbre photographe Randee St. Nicholas, ces images couvrent trente ans de la carrière (vie) de Whitney Houston et rendent un juste hommage à une artiste légendaire, véritable icône dont le talent a touché des millions d'entre nous.
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L'un est né en Égypte ; l'autre en Israël.
L'un est écrivain ; l'autre une légende vivante du violon. Ils se sont croisés un jour de mai 2010 sur un plateau de télévision. Dès cet instant a commencé un échange fraternel, tendre, respectueux, complice, et la naissance d'une formidable amitié.
Au sortir de l'émission, le violoniste et l'écrivain ont poursuivi leur dialogue hors caméra, jusque tard dans la nuit. Puis, ils se sont retrouvés régulièrement entre mai 2010 et mai 2011, avec une jubilation secrète, abordant la musique, le parcours de l'un et de l'autre, leur enfance, leurs blessures, l'amour, la mort, les hommes, les femmes et les monothéismes. Des thèmes mêlés, emmêlés, abordés sans préalable, sans tabous, inspirés uniquement par le désir de dévider l'écheveau de deux mémoires tout à coup replongées dans la spontanéité de l'adolescence.
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Alain Bashung est mort le 14 mars 2009, il avait 61 ans. Il aura révolutionné la chanson française et influencé nombre des chanteurs de la nouvelle scène française. Laurent Lavige a tenu à rendre hommage et à nous faire retrouver l'un des plus grands aute
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Inclassable et dérangeant dans la France conservatrice des années 80, Bérurier Noir a mené la guerre d'indépendance la plus exaltante de l'histoire du rock hexagonal, avec seulement un micro, une guitare, une boite à rythme, quelques nez rouges et des masques de théâtre rafistolés.
À lui seul, le nom du groupe évoque l'épopée du mouvement alternatif : rebelle, autodidacte, punk et engagé.
Illustré par LauL.
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C'est à la fin des années 80 que Roch Voisine se fait véritablement une place danns la chanson en France. Célèbre au Canada avec "Hélène ", il séduit soudainement la france en exportant ce titre romantique . Ancien champion de hockey sur glace, il est devenu chanteur à la suite d'un accident. Comment est-il parvenu à se hisser dans les hautes sphères de la, chanson ? Ce livre fait le parcours de sa vie depuis le début, et montre une à une les facettes d'un chanteur hors du commun, attachant, qui sait galvaniser le public des jeunes et des moins jeunes depuis près de vingt ans.
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Priscilla ; une étoile montante
Frédéric Ruault
- Michel Rouchon
- Temoignages Michel Rouchon
- 9782847410440
Le succés n'attend pas le nombre des années pour se manifester. Priscilla en est l'exemple même. Dès l'âge de 12 ans, le jeune fille s'immisce dans le milieu artistique et imprime son prénom parmi les artistes préférés des jeunes . Sa tâche est compliquée, car elle a deux vies bien remplies : celle de l'artiste, mais aussi celle de la jeune collègienne qui doit assurer sa scolarité. A aucun moment, elle ne fait douter de sa force et elle a su gagner au gré des ans une vraie nororiété. Ses chansons sont à son image , vives et pleines d'entrain. Elle est unique, car elle sait chanter, danser, mais possède aussi l'art de communiquer sa bonne humeur.
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Calogero, saviez vous qu'avant d'être un chanteur solo, il appartenait à un groupe ? Egalement, savez vous qu'il écrit et compose des chansons pour d'autres chanteurs et chanteuses ?
Ce chanteur, relativement discret, a réussi à se faire une place dans le coeur des français, quelque soit leur âge, tout en interprétant des chansons dans un style qui lui est propre.
Cette biographie vous permettra de découvrir tout son parcours, depuis ses débuts en groupe jusqu'à sa collaboration avec les plus grands.
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Le vinyle a retrouvé sa splendeur passée, au point de provoquer la réouverture d'usines pour le presser, obligeant les grandes enseignes à réorganiser leurs achalandages. Car oui aujourd'hui, le vinyle d'Angele est disponible au supermarché de Fécamp tandis que le disque posthume de Johnny Hallyday, «Mon pays c'est l'amour» s'est vendu dans son plus ancien format à plus de 200 000 exemplaires en 2018. Le vinyle, qui n'avait jamais totalement disparu des esprits des musiciens, a pris sa revanche sur l'époque.
Les pochettes s'affichent sur les murs, les musées commencent à les acquérir et les mômes des années 2010 sont tombés en pamoison devant les 30 centimètres. Ce retour en grâce montre combien le futile n'aura pas la peau de l'éphémère. Combien l'objet restera toujours infiniment plus important à posséder qu'un fichier envoyé sur un Cloud imaginaire.
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Recueil de chansons écrites par le groupe « Les Bourreurs » entre 2009 et 2017.
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L'Evangile de Marvin & John : whata's going on, imagine
Pierre Tévanian
- Dans Nos Histoires
- King Kong
- 9791092903126
Après avoir incarné dans les années 1960 la puissance et la force, John Lennon (avec Imagine) et Marvin Gaye (avec What's going on) renoncent à l'héroïsme viril et révolutionnent leur musique, pour dire sans détours leur désarroi, leur impuissance, leur peine et leur peur. Pierre Tevanian nous invite en ami à parcourir avec John et Marvin ce cheminement intime vers la vulnérabilité et la douceur, où « peace and love » devient autre chose qu'un slogan : une réalité sensible. L'évangile de Marvin & John paraît à l'occasion du cinquantenaire de What's going on et d'Imagine, tous deux sortis en 1971.
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Les Editions Lugdivine sont heureuses et fières de vous annoncer la création de Musicologies Nouvelles. Une nouvelle collection qui répond à la volonté d'offrir à tous les professionnels du monde de l'enseignement musical des outils en phase avec leurs besoins, en termes de formation et d'application. Toute l'équipe éditoriale, regroupée autour de Mihu Iliescu et Laurence Le Diagon-Jacquin, ainsi que les différents rédacteurs ponctuels apportent toute leur expérience et leurs compétences pour garantir un niveau d'excellence en rapport avec l'ambition de cette publication.
Le deuxième opus traite des 5 dossiers relatifs au programme du bac 2017 : Mozart - Ravel - Debussy - Tailleferre - Jazz et orient.